Il n'est pas toujours possible d'acheter son œuvre préférée, qu'il s'agisse de La Joconde ou d'une aquarelle vue sur Instagram. Si le prix et la disponibilité (ou le vol d'œuvres d'art) vous dissuadent d'acheter un original, tournez-vous vers les impressions giclées.

Les impressions giclées (prononcé « zhee-clay ») permettent aux amateurs d'art de posséder des versions ultra-réalistes de leurs œuvres préférées. Pour les artistes et les petits entrepreneurs, elles offrent une opportunité unique. vendre de l'art à un large public tout en préservant l’intégrité des œuvres originales.

Qu'est-ce qu'une impression giclée ?

Une impression giclée est une impression d'art de haute qualité réalisée à partir d'une imprimante à jet d'encre. Le procédé d'impression giclée utilise la technologie numérique pour créer des reproductions fidèles de photographies, peintures, dessins, illustrations numériques et autres œuvres d'art. 

Les impressions giclées sont généralement plus fidèles aux œuvres originales que les eaux-fortes, les sérigraphies, les lithographies, les gravures sur bois et autres impressions d'art. En effet, l'impression giclée s'appuie sur des photographies ou des numérisations, plutôt que sur les plaques et pochoirs, moins représentatifs, utilisés dans d'autres formes d'impression d'art. 

Impressions giclée ou jet d'encre

Bien que les impressions giclées proviennent d'imprimantes à jet d'encre, elles sont très différentes de celles obtenues avec votre imprimante personnelle. Voici ce qui les distingue :

Document d'archives

Une impression giclée ne se décolore pas et ne se détériore pas avec le temps grâce à l'utilisation de papier d'archive sans acide. Ces papiers de haute qualité sont également denses, ce qui leur permet de retenir de grandes quantités d'encre et de présenter des couleurs éclatantes. 

Encres spéciales

Pour réaliser une impression giclée, vous aurez besoin d'au moins dix couleurs d'encre. La plupart des imprimantes à jet d'encre classiques n'en proposent que quatre. Privilégiez également les encres pigmentées de qualité archive, plutôt que les encres à colorant plus courantes, pour des couleurs qui ne s'estompent pas avec le temps. 

Imprimeur spécialisé

Vous aurez besoin d'une imprimante spéciale pour votre papier d'archive épais et votre large gamme d'encres pigmentaires. Ces imprimantes, parfois coûteuses, disposent également de mécanismes d'étalonnage spécifiques pour garantir la précision. 

Pourquoi les artistes vendent-ils des impressions giclées ?

Les artistes vendent des impressions d'art de haute qualité comme des impressions giclées pour élargir leur clientèle Par exemple, un artiste peut vendre une peinture originale à un seul acheteur, mais il peut vendre des reproductions giclées de cette peinture à un nombre illimité d'acheteurs. De plus, les reproductions giclées sont moins chères que les œuvres originales, ce qui permet aux artistes de les vendre à des clients qui n'ont pas forcément les moyens de s'offrir leur œuvre originale.

Comment réaliser des impressions giclées

1. Numérisez ou photographiez votre œuvre d'art
2. Téléchargez votre image
3. Retouchez numériquement votre image
4. Déterminer les dimensions
5. Choisissez votre type de papier
6. Envoyez-le à l'imprimeur
7. Signez et marquez vos impressions

Perfectionner le procédé de gravure giclée demande des essais et des erreurs, et vous obtiendrez probablement quelques impressions imparfaites. Voici les étapes de base :

1. Numérisez ou photographiez votre œuvre d'art

Vous pouvez photographier votre original ou le numériser avec un scanner à plat, qui permet de capturer des images d'œuvres volumineuses comme des peintures à l'huile. Les deux méthodes sont efficaces, mais photographier une œuvre pour la reproduire est très technique et peut nécessiter le recours à un professionnel. 

2. Téléchargez votre image

Pour obtenir une impression d'art de haute qualité, vous aurez besoin d'un fichier indiquant précisément à l'imprimeur la procédure à suivre. Que vous numérisiez ou photographiiez votre original, veillez à ce que votre image soit d'au moins 300 pixels par pouce (PPI), la norme pour toute impression photo.

3. Retouchez numériquement votre image

Les appareils photo et les scanners ne parviennent pas toujours à tout obtenir correctement. Par exemple, vous remarquerez peut-être une tache de lumière qui rend floue une partie de votre peinture à l'huile. Vous pouvez utiliser un logiciel de retouche photo numérique, comme Photoshop, pour peaufiner votre image.

4. Déterminer les dimensions

Souhaitez-vous que votre impression soit accrochée dans un salon ou posée sur un bureau ? En fin de compte, les dimensions choisies détermineront la façon dont vos clients l'exposeront et votre prix, car les impressions giclées de plus grande taille nécessitent plus d'encre et de papier.

5. Choisissez votre type de papier

Souhaitez-vous une finition brillante ou mate ? Une surface lisse ou texturée, avec un papier spécial comme le mûrier ? Pour choisir votre papier, pensez à vous rendre dans un magasin d'art près de chez vous pour découvrir les différentes options. 

6. Envoyez-le à l'imprimeur

Si vous disposez d'une imprimante à domicile, c'est le moment de tester votre impression. Vous pouvez réaliser quelques épreuves d'artiste pour peaufiner votre processus d'impression ou envoyer votre œuvre à un imprimeur professionnel. 

7. Signez et marquez vos impressions

Maintenant que vos giclées sont terminées, il est temps de les signer. Si vous en avez trop pour les signer à la main, pensez à acheter un tampon de signature. Si vous avez créé un nombre limité d'impressions, marquez-les avec des fractions pour les suivre et indiquer à vos acheteurs qu'ils achètent un tirage limité.

Impressions giclée ouvertes ou en édition limitée

Tout comme les pierres précieuses ou les antiquités, les estampes sont plus ou moins abordables selon leur rareté. Vous pouvez déterminer la rareté de votre estampe en imprimant plus ou moins d'exemplaires dans un ensemble, aussi appelé tirage. Voici une description des différents types d'estampes, selon leur quantité et le moment où vous souhaitez les créer :

Tirages en édition limitée

Les tirages en édition limitée font partie d'un tirage dont la quantité est prédéterminée. Les artistes et les imprimeurs les identifient généralement avec le numéro d'édition et le tirage. Par exemple, si vous réalisez 50 tirages en édition limitée, vous indiquerez le 1/50 pour le premier tirage et le 2/50 pour le second. 

Les tirages en édition limitée ont tendance à être plus chers que les tirages en édition ouverte, car ils sont plus rares. Vous pouvez réaliser des tirages en édition limitée si vous souhaitez pratiquer des prix plus élevés et cultiver un sentiment d'exclusivité autour de votre travail. Vous pouvez également réaliser des tirages en édition limitée pour engager votre public cible, car les clients fidèles sauront qu'ils possèdent une pièce spéciale et exclusive de votre travail.

Estampes en édition ouverte

Les estampes en édition ouverte ne sont pas limitées en nombre ; les artistes et graveurs peuvent en créer un nombre infini. Cette offre théoriquement illimitée signifie que les estampes en édition ouverte sont moins chères que les estampes en édition limitée. 

Vous pouvez opter pour des tirages en édition libre si vous souhaitez que votre œuvre soit accessible à un large public ou pour répondre à une forte demande. Les tirages en édition libre peuvent également vous aider à générer des revenus. Marketing bouche à oreille, et ainsi sensibiliser à la marque, autour de votre travail. Si davantage de personnes possèdent votre travail (et l'exposent), davantage de personnes le verront et pourraient devenir clients.

Conseils pour imprimer et vendre vos impressions giclées

• Devenez partenaire d'un imprimeur professionnel
• Pensez au montage et à l'encadrement
• Embaucher des manutentionnaires et des expéditeurs d'œuvres d'art
• Utiliser un logiciel d'inventaire d'œuvres d'art
• Fixez le bon prix
• Créer un site e-commerce
• Diversifiez vos canaux de vente

Créer et vendre des impressions giclées d'art est bien plus complexe que prendre quelques photos et allumer une imprimante à jet d'encre poussiéreuse. Voici quelques conseils pour créer et vendre des impressions giclées de haute qualité :

Devenez partenaire d'un imprimeur professionnel

L'impression giclée nécessite un équipement coûteux et des connaissances spécialisées, et vous n'obtiendrez probablement pas le résultat escompté du premier coup. Si vous ne souhaitez pas maîtriser les subtilités de la gravure giclée, faire appel à un imprimeur professionnel peut vous garantir des résultats de qualité professionnelle tout en vous permettant de vous concentrer sur la création d'œuvres plus originales.

Pensez au montage et à l'encadrement

Les acheteurs achètent souvent des tirages sans cadre, mais vous pourriez proposer vos œuvres montées et encadrées, évitant ainsi à vos clients le temps précieux de le faire eux-mêmes. Le montage et l'encadrement vous permettront également de présenter votre œuvre comme vous le souhaitez. Vous pouvez faire appel à des encadreurs locaux ou à des entreprises d'encadrement en ligne.

Embaucher des manutentionnaires et des expéditeurs d'œuvres d'art

Expédier une impression giclée de haute qualité n'est pas toujours aussi simple que de l'enrouler dans un tube, surtout s'il s'agit d'impressions giclées irremplaçables en édition limitée. Envisagez de faire appel à des manutentionnaires d'œuvres d'art et expéditeurs d'œuvres d'art pour garantir que votre œuvre arrive à destination en toute sécurité. C'est d'autant plus important si vous vendez des œuvres encadrées, qui peuvent être extrêmement fragiles. 

Utiliser un logiciel d'inventaire d'œuvres d'art

Suivre des dizaines, des centaines, voire des milliers d'empreintes identiques peut s'avérer complexe. Pensez à utiliser Logiciel de gestion d'inventaire ou essayez un outil d'inventaire d'œuvres d'art dédié comme Artlogic ou ArtCloud. Ces logiciels peuvent vous aider à créer des factures et à suivre les dates d'achat. connaissements, et les informations d'expédition. 

Les outils d'inventaire d'œuvres d'art disposent également d'interfaces utilisateur facilitant le suivi de détails tels que les dimensions de l'œuvre, le support (y compris le type de papier) et le numéro d'édition : autant d'informations que vos clients souhaiteront probablement connaître. Nombre d'entre eux intègrent des fonctionnalités de gestion de l'inventaire. gestion de la relation client (CRM) systèmes, vous permettant de voir ce que les acheteurs individuels ont acheté afin que vous puissiez fournir un service client personnalisé et de nouvelles recommandations de produits.

Fixez le bon prix

L'offre et la demande régissent le marché de l'art. À mesure que vous créez votre stratégie de prix, vous devrez prendre en compte votre matériau de base, vos coûts de main-d'œuvre, votre marge bénéficiaire souhaitée et votre approvisionnement. Produisez-vous un nombre infini d'impressions ou n'en créez-vous que quelques dizaines ? Vous devez également tenir compte de votre demande : êtes-vous un artiste reconnu avec un public fidèle ou débutez-vous ? demande du marché Cela aura également un impact sur les prix que vous pourrez facturer.

Créer un site e-commerce

Même les galeries d'art établies réalisent des ventes en ligne. Créez un site de commerce électronique avec une plateforme comme Shopify pour garder le contrôle total de votre processus de vente et éviter de payer consignation frais. Suivre conseils de conception de site Web pour vous assurer que votre site soit (presque) aussi beau que vos impressions.

Diversifiez vos canaux de vente

Envisagez de vendre lors d'événements locaux comme des foires artisanales, en répertoriant votre travail sur des plateformes comme Etsyet confiez vos œuvres à des boutiques et galeries locales. Vous pourriez également envisager vendre sur les réseaux sociaux Des plateformes comme Instagram. Disposer de plusieurs canaux de vente peut accroître la notoriété de votre marque et vous aider à toucher un plus large public.