Як продавати мистецтво онлайн: повний посібник (2025)

Як продавати мистецтво онлайн

1. Виберіть свою бізнес-модель
2. Вирішіть, що продавати: оригінальні твори мистецтва чи репродукції
3. Фотографуйте та скануйте свою роботу
4. Знайдіть друкарню для друку ваших робіт
5. Створіть свій бренд як художник
6. Встановіть роздрібні ціни на свої товари
7. Створіть інтернет-магазин для продажу творів мистецтва онлайн
8. Відкрийте для себе більше каналів продажу творів мистецтва
9. Продавайте свої твори мистецтва офлайн
10. Співпрацюйте з галереями, щоб продавати свої твори мистецтва
11. Ліцензуйте своє мистецтво 
12. Просування вашого арт-бренду
13. Упакуйте та відправте свої твори мистецтва
14. Зрозумійте плагіат та авторське право для художників

У наступних розділах ми розглянемо основи продажу творів мистецтва онлайн. Розглянемо теми для будь-якого рівня, від роботи з друкарнями, відкриття інтернет-магазину, та боротьба з плагіатом.

Незалежно від того, яким видом мистецтва ви захоплюєтесь — оригінальними акриловими картинами, цифровими художніми принтами, скульптурою — цей ресурс містить корисні поради для кожного професійного художника. Послухайте поради експертів від… Говорив ст галерист Кен Гармон, Паперовий замок власниця Кет Сето та художниця Марія Камар, також відома як Ненависницька копіяВід навчання продажу картин онлайн до відтворення ваших робіт як товару, ці експерти проведуть вас через кожен крок.

1. Виберіть свою бізнес-модель: продавайте власні твори мистецтва або роботи інших художників

Існує два способи продавати мистецтво онлайн: створювати або курувати. Кет побудувала свою кар'єру обома способами: створюючи та продаючи власні роботи, а також представляючи роботи інших у своєму бутіку. Який з них підходить саме вам?

Створюйте та продавайте власні твори мистецтва

Як художник, ви є творцем, створюючи оригінальні твори мистецтва, репродукції оригіналів або цифрові твори мистецтва та продаючи їх безпосередньо своїм клієнтам або опосередковано через галерею, роздрібного партнера чи агента. 

Ще ніколи не було так просто продавати картини безпосередньо, адже нові інструменти для творчості з'являються, здається, щодня. Якщо ви вчитеся продавати картини онлайн, галереї можуть представити ваші роботи новій аудиторії. Вони також можуть мати доступ до ресурсів та професіоналів, які допоможуть просувати, виставляти, обробляти та доставляти твори мистецтва.

Курувати роботи інших художників

Якщо ви особисто не художник, але маєте чудовий погляд на мистецтво та любов до нього, ви все одно можете зайнятися продажем творів мистецтва як куратор. 

Деякі митці можуть не займатися маркетингом або не розуміти, як продавати мистецтво онлайн, і натомість покладаються на галеристів, кураторів та роздрібних партнерів для вирішення цього аспекту бізнесу. Як партнер митців, ви отримуєте відсоток від ціни продажу в обмін на ваші знання та послуги в бізнесі.

Існує кілька способів співпраці з художниками для продажу їхнього мистецтва онлайн — будь то продаж оригіналів чи друкованих робіт, або ліцензування робіт для друку на товарах чи використання у публікаціях. 

2. Вирішіть, що продавати: оригінальні твори мистецтва чи репродукції

Найкращий спосіб продажу вашого мистецтва онлайн залежатиме від характеру вашого мистецтва та обраного вами носія. Ви можете продавати своє мистецтво, продавати репродукції цього твору або і те, й інше.

Художники, які використовують класичні матеріали та продають свої роботи за високими цінами, можуть продавати лише оригінали, тоді як цифрове мистецтво, яке можна відтворювати без втрати якості, чудово підходить для друкованих видань та мерчу.

Фактично, більшість творів мистецтва, створених у 2D-форматі, можна ретельно відтворити, щоб генерувати необмежену кількість продажів з однієї роботи.

Розгляньте такі формати:

• Оригінальне мистецтво: Картини, малюнки, ілюстрації (Примітка: ви можете продавати як оригінальні твори мистецтва, так і відбитки тих самих робіт)
• Лімітовані або відкриті тиражі: У рамах, без рами або друк на полотні)
• Цифрове мистецтво або цифрові завантаження: Шпалери для робочого столу, шаблони, малюнки для друку вдома тощо.
• Власне мистецтво: Виготовляється на замовлення клієнта або на замовлення підприємства.
• Товар: Ваші твори мистецтва надруковані на капелюхах, чохлах для iPhone, кружках, футболки, емальовані шпильки, вітальні листівки, канцелярське приладдя тощо.
• Повторні відбитки: На тканині, обгортковому папері або шпалерах
• Ліцензування: «Оренда» робіт іншим брендам або виданням (чудово підходить для ілюстраторів та фотографів)
• Співпраця з брендами: Обмежена колекція продається через магазин партнерського бренду

Як продавати картини онлайн

Цей посібник надасть вам усе необхідне як художнику, який продає картини онлайн. За винятком розділу про друк ваших творів мистецтва, кожен крок стосується онлайн-продажу як оригіналів, так і репродукцій.

Як продавати друковані видання онлайн

Ви також знайдете всю необхідну інформацію для продажу друкованих робіт онлайн. Цей посібник проведе вас через кроки, щоб заробляти гроші на продажу творів мистецтва онлайн, відтворюючи оригінальні твори мистецтва для продажу знову і знову. Зверніть особливу увагу на розділ про друк ваших творів мистецтва, а також на те, як використовувати продукти для друку на вимогу щоб почати здійснювати онлайн-продажі за допомогою вашого цифрового мистецтва лише за кілька кліків.

Продаж інших видів репродукцій творів мистецтва

Художник корінного населення Патрік Хантер створює доступні за ціною репродукції своїх робіт на таких товарах, як вітальні листівки та одяг.

Деякі матеріали, такі як скульптура, складніше відтворити або використовувати для виготовлення товарів. Але навіть для тих, які неможливо відсканувати та надрукувати, все ще існують способи отримання додаткового доходу з одного дизайну. Наприклад, глиняні вироби можуть використовувати ту саму форму для створення подібних виробів, а 3D-дизайн можна створювати знову і знову за допомогою 3D-принтера.

Репродукції художніх принтів: відкритий тираж проти лімітованого тиражу

Відтворення мистецтва на футболках або кухлі, або як художні принти означає, що один твір може приносити плоди необмежений час — або протягом обмеженого часу. Існує два способи продажу вашого мистецтва як принтів: відкритий тираж або лімітований тираж.

Що таке відкрите видання? 

Відкритий тираж означає друк та продаж необмеженої кількості продуктів (репродукцій або відбитків оригінального твору). Завдяки цій опції ви можете продовжувати отримувати прибуток від одного твору мистецтва необмежений час, поки на нього є попит.

Однак необмежена доступність ваших творів може знецінити вашу роботу загалом.

Що таке лімітований випуск?

Обмежений тираж означає друк лише певної кількості відбитків, перш ніж вони будуть зниклі. Вони часто нумеруються та підписуються художником, щоб додати цінності та автентичності.

Хоча продається менше товарів, обмежена доступність додає цінності мистецтву, а це означає, що ви можете продавати принти за вищими цінами.

Спок часто обирає стратегію обмеженого випуску. «Ми дуже наполегливо працюємо, щоб знайти речі, які є особливими для продажу. До речей, які є особливими, слід ставитися так, ніби вони особливі», — каже Кен. 

Щоб мінімізувати перепродаж, Spoke обмежуватиме кількість певних принтів на одного покупця. «Переконатися, що справжні фанати справді можуть отримати речі, які ми продаємо, завжди є пріоритетом», — каже Кен.

3. Сфотографуйте та відскануйте свою роботу

Чітке та точне фотографування та представлення ваших продуктів є важливим для будь-якого малого онлайн-бізнесу. Не маючи можливості відчути продукт, потенційні клієнти повинні отримати найкраще уявлення про те, що вони купують, за допомогою чітких та детальних зображень. 

Продаж творів мистецтва онлайн не є винятком. «Якщо у вас погане зображення вашої роботи або зображення неточно відображає твір, вам буде важче її продати», — каже Кен. Або ж вам доведеться мати справу з незадоволеними клієнтами та обробляти повернення.

Фотографування мистецтва для продажу

Фотографія товару для мистецтва трохи складніше, ніж для інших продуктів, і базове налаштування світла все ще може спричиняти відблиски або нерівномірність кольорів. Подумайте про те, щоб найняти професіонала для зйомки більших робіт або мистецтва з будь-якими тривимірними або глянцевими елементами.

Якщо ви продаєте мерч або інші товари, на яких зображено ваші твори мистецтва, застосовуються загальні правила предметної фотографії:

• Робіть чіткі знімки з різних ракурсів, а також збільшені знімки, щоб показати текстуру та деталі.
• Фотографії способу життя (ваш продукт у кадрі) чудово підходять для вашої головної сторінки та соціальних мереж і допомагають показати масштаб. 

Послуги друку на вимогу часто надають макети зображень, які можна використовувати на сторінках товарів замість або на додаток до фотографій. 

Сканування творів мистецтва для продажу

Для 2D-робіт Кен рекомендує сканування як доступну та ефективну альтернативу фотографії. «Найбільш економічно ефективний спосіб зробити це — придбати настільний сканер, відсканувати роботу по частинах та зшити їх цифровим способом», — каже він. «Якщо у вас є виріб з глянцевим покриттям або смолою, це трохи складніше, але для більшості робіт на полотні чи папері це досить просто». У випадку складніших сканувань можуть допомогти галереї та інші друкарські служби.

В обох випадках ви хочете, щоб кінцевий продукт якомога точніше відображав вашу роботу, щоб ви могли використовувати його у своєму портфоліо або продавати роботи як принти чи цифрове мистецтво.

Дізнайтеся більше:

• Посібник своїми руками з ідеального налаштування фотографії продукту
• Повний посібник з фотографії електронної комерції

4. Знайдіть друкарню для друку ваших робіт

Розуміння того, як продавати відбитки своїх робіт, зводиться до дружніх стосунків з друкарнею, незалежно від того, чи це ваш домашній струменевий принтер, чи компанія, яка виконує це завдання за вас. Існує кілька варіантів, від самостійного друку до повної бездіяльності, які допоможуть вам продавати художні відбитки та інші товари вашій аудиторії.

Друк своїми руками

Ви можете почати продавати власні витвори мистецтва, створюючи якісні відбитки самостійно, використовуючи високоякісний папір, чорнило та принтер для дому. Як для художника-початківця, цей метод може допомогти знизити витрати, але з часом може бути нестійким, оскільки ви масштабуєтеся. 

«Спочатку я друкувала, пакувала та доставляла вручну кожен замовлений плакат», — каже Марія. «У якийсь момент обсяг став настільки великим, що я не могла знайти час для малювання. Я витрачала всі свої дні на доставку та транспортування». 

Цей метод зазвичай обмежується продажем художніх принтів на папері, але деякі спеціалізовані домашні принтери можуть дозволити вам друкувати на полотні або тканині, спеціально розроблених для цієї мети.

Використання послуг друкарні

Місцева або онлайн-друкарня може масово відтворювати ваші роботи та навіть пропонувати оптові знижки, якщо ви друкуєте багато однакових творів. Це може бути найкращим способом продажу творів мистецтва онлайн, якщо у вас невеликий каталог і великий обсяг продажів цих творів. 

За допомогою цього методу ви все одно будете відповідальні за пакування та доставку відбитків, які продаєте онлайн. Ці компанії часто можуть створювати високоякісні відбитки завдяки сучаснішим принтерам.

Послуги друку на замовлення

Друк на вимогу – один із найпростіших і найдешевших способів продажу творів мистецтва онлайн, особливо мерчу. Такий підхід без участі клієнтів інтегрується з вашим інтернет-магазином, автоматично друкуючи та надсилаючи замовлення клієнтам. Він також бюджетний, усуваючи необхідність початкових інвестицій в обладнання чи інвентар.

Коли кількість замовлень перевищила її можливості друкувати та відправляти роботи самостійно, Марія перейшла на послуги компанії, що надає послуги друку на вимогу. «Все, що мені потрібно зробити, це завантажити макет і дозволити йому зробити всю роботу за мене», – каже вона. «Тепер я можу зосередитися на створенні мистецтва та спілкуванні з людьми».

Друк на замовлення не обмежується лише паперовими відбитками. Ваші твори мистецтва можна надрукувати на багатьох товарах для продажу, від чохлів для телефонів до Наклейки.

Порада: Замовте зразки у постачальника послуг друку на вимогу, щоб ви могли перевірити кольори та якість друку. Це особливо важливо, якщо товари будуть надсилатися безпосередньо вашим клієнтам.

5. Створіть свій бренд як художник

Як художник, який навчається продавати свої твори мистецтва, ваш бренд може розвиватися як природне продовження вашого мистецтва. Обраний вами стиль і матеріал визначатимуть вас як художника, і ви природно приваблюватимете шанувальників і покупців лише на основі цього. Однак є багато рішень, які вам потрібно буде свідомо прийняти, коли ви почнете думати про себе як про бізнес, так і як про художника.

Оскільки мистецтво – це особиста, а іноді й емоційна покупка, історія вашого бренду як художника може вплинути на чиєсь рішення про покупку. А інші бізнес-активи, такі як упаковка та дизайн сайту, повинні відображати або доповнювати візуальну естетику самого твору.

Ваша вправа з брендингу повинна відповідати на наступні питання:

• Ви створюєте та продаєте твори мистецтва під своїм власним іменем, псевдонімом чи брендом?
• Як ви підійдете? оповідання брендуСкільки своєї особистої історії ви розповісте?
• У вас є місія, цінності чи справа, яку ви хочете донести через свій бренд?
• Окрім самого мистецтва, який візуальний напрямок вашого брендуЯкий тон вашого спілкування?
• Які брендингові ресурси вам потрібні? Навіть без дизайнерських навичок або бюджету на найм графічного дизайнера, ви можете створити логотип із виробник логотипів і виконати дизайн брендингу за допомогою безкоштовних та простих інструментів.

Відповідь на ці запитання допоможе вам створити набір рекомендацій щодо бренду, які стануть основою для дизайну веб-сайту, маркетингових матеріалів тощо. Якщо ви зрештою масштабуватимете свій бізнес, ці рекомендації допоможуть вам підтримувати узгодженість бренду під час делегування завдань персоналу чи іншим партнерам.

Історія вашого бренду може з'являтися в багатьох місцях, зокрема у вашому контенті в соціальних мережах, вкладишах у вашу упаковку та на сторінці «Про нас» на вашому вебсайті, як-от ця робота австралійського художника. Сара Мігліакко.

Багато митців створюють бази шанувальників на основі своїх онлайн-персон або особистих брендів, тісно пов'язаних з їхнім мистецтвом. Тетяна Кардона, також відома як Жіноча алхімія, вирішила зробити своє обличчя центром своєї стратегії в соціальних мережах.

Дізнайтеся більше:

• Як створити бренд за 7 кроків
  
• Як створити особистий бренд: 8 простих кроків
  

6. Встановіть роздрібні ціни на свою продукцію

Як продавати своє мистецтво онлайн і насправді заробляти на цьому гроші? Заробляти на життя як працюючий художник можливо, якщо знати, як оцінювати та встановлювати ціну на свої роботи. Визначення ціни на мистецтво є складним завданням, оскільки воно не обов'язково чітко вписується в типові стратегії ціноутворення. 

Ціноутворення на оригінальні твори мистецтва

Ведення будь-якого бізнесу, який буде стабільним у довгостроковій перспективі, передбачає отримання прибутку в певний момент. Щоб досягти цього, вам потрібно буде відповідно встановити ціну на свої твори мистецтва. Якщо ви тільки починаєте експериментувати з продажем картин онлайн і не маєте широко відомого імені, ви можете почати з простої формули для визначення ціни на ваші оригінальні твори мистецтва:

Ваші витрати на продаж та маркетинг виробу + витрати на матеріали + інші витрати + ваша націнка (прибуток) = роздрібна ціна

Для цього методу корисно врахувати час, який ви витратили на створення твору мистецтва. Для художників типово недооцінювати свій час і працю, особливо на початку.

Дело в тому, що вищезгадана формула не працює, полягає в тому, що цінність мистецтва є суб'єктивною і не обов'язково залежить від конкретних деталей, таких як вартість матеріалів чи робочих годин. Відомі та успішні художники можуть отримати експоненціально більше за твір, вартість якого приблизно така ж, як і у нового художника. Перевірте ринок, щоб порівняти свої ціни з цінами подібних художників на схожому рівні, та відповідно скоригуйте їх. 

Порада: Ви можете співпрацювати з галеристами, які є експертами з оцінки та ціноутворення творів мистецтва, щоб встановити ціну, яка буде розумною для вас, галереї та ринку. Зверніть увагу, що галерея візьме собі частку від роздрібної ціни під час продажу картин онлайн та в реальному житті.

Ціни на художні репродукції для продажу

Продаж художніх репродукцій або інших видів репродукцій може відповідати простішій формулі ціноутворення: 

Вартість друку + ваші витрати на продаж та маркетинг друкованого видання + інші витрати + ваша націнка (прибуток) = роздрібна ціна

Ваша націнка може залежати від того, чи продаєте ви друковані видання з відкритим чи обмеженим тиражем. Інші витрати можуть включати офісне приладдя, плату за програмне забезпечення або додатки, професійні послуги, оренду студії тощо.

«Знання того, що означають ваші продукти та на що ви не готові йти на компроміс, є ключовими компонентами у прийнятті рішень щодо ціноутворення», — каже Кет. Для неї друк на екологічно чистому папері був обов’язковим, навіть попри те, що це призвело б до збільшення витрат на матеріали та, зрештою, роздрібної ціни. Важливо донести ці рішення до клієнта, особливо якщо ваші ціни вищі за середні.

Дізнайтеся більше:

• Як встановити ціну на товар за 3 простих кроки
  
• Керуйте ринком: 15 стратегій роздрібного ціноутворення
  
• Як розрахувати оптові ціни та норму прибутку
  

7. Створіть інтернет-магазин для продажу творів мистецтва онлайн

Найкращий спосіб продати своє мистецтво онлайн – це створення магазину ShopifyВи вже виконали значну частину роботи, якщо встановили принципи бренду, ціноутворення та бізнес-модель (оригінали, друковані вироби чи мерч) — ця частина — це просто складання.

Критичні сторінки

Кожен інтернет-магазин повинен мати кілька ключових сторінок, які клієнти очікують побачити під час перегляду. До них належать головна сторінка, сторінка контактів, Про сторінку, сторінки колекції та Сторінки продуктуДеякі менш відомі, але важливі сторінки, які варто розглянути: правила та умови, поширені запитання, політика конфіденційності та Доставка політики сторінок. 

Для художників сторінка галереї або портфоліо також може бути корисною, якщо ви плануєте ліцензувати свої роботи, продавати їх через галереї, пропонувати витвори мистецтва на замовлення або залучати бренд-партнерства. 

Дизайн та теми магазину

Під час створення інтернет-магазину мистецтв виберіть Shopify тема що дозволяє вашому мистецтву дихати — великі зображення та багато білого/негативного простору. Теми — це як шаблони, на яких ви будуєте, нашаровуючи власні зображення та тексти, а також налаштовуючи кольори та макет відповідно до вашого бізнесу.

У той час як Shopify теми розроблені для легкого налаштування без коду, ви можете ще більше налаштувати свою тему, найнявши Експерт Shopify щоб допомогти вам з проектуванням або розробкою.

Додатки для художніх магазинів

Команда Магазин додатків Shopify містить безліч додатків, які підключаються безпосередньо до вашого інтернет-магазину, щоб вирішити конкретні проблемні моменти, додати унікальні функції та допомогти вам керуйте своїм магазином без зусиль, що дозволить вам зосередитися на творчих аспектах бізнесу.

Пропозиції щодо додатків, які допоможуть вам продавати свої твори мистецтва онлайн:

• Програми для друку на вимогу. Якщо ви продаєте свої твори мистецтва як цифрові принти та мерч, такі додатки, як Креативний хаб, Друкабо Друкувати можна синхронізувати з вашим магазином.
• Галерея програм. Додаток типу Фотогалерея POWRful можна використовувати для створення портфоліо або каталогу ваших робіт, щоб поділитися ними з галереями чи брендами, які бажають співпрацювати з вами.
• Додатки для соціального маркетингу. Підтримуйте актуальність контенту сайту за допомогою такого додатка, як Стрічка Instagram який додає зображення з Instagram до галереї на вашому сайті.
• Сторінка продукту додатки Якщо ви пропонуєте певний витвір мистецтва з варіантами, що перекриваються (розмір, рама чи без рами, тип паперу тощо), скористайтеся застосунком, подібним до Варіанти продукції SC для нашарування варіантів елементів.

Дізнайтеся більше:

• 20 найкращих безкоштовних додатків Shopify для вашого магазину Shopify
  
• 150+ найкращих платформ для створення контенту
  

8. Відкрийте для себе більше онлайн-каналів для продажу мистецтва

Де найкраще продавати свої твори мистецтва онлайн? Окрім власного інтернет-магазину, це місце, де вже перебуває ваш ідеальний клієнт. Наприклад, якщо ви зібрали підписників у певній соціальній мережі, це може бути чудовим місцем для початку.

Наявність омніканальної стратегії важлива для захисту вашої незалежності як творця. Ваш власний інтернет-магазин дозволяє вам контролювати зовнішній вигляд та атмосферу вашого простору, а також аудиторію, яку ви створюєте. Але поєднання інших каналів може допомогти вам отримати доступ до додаткових ринків та побудувати свій особистий бренд як митця.

Де продавати свої твори мистецтва онлайн:

• Окремий сайт електронної комерції дозволяє продавати онлайн за допомогою платформи електронної комерції, такої як Shopify.
• Інтернет-магазини як Etsy, Amazonабо eBay можна підключити безпосередньо до вашого інтернет-магазину, що дозволить вам синхронізувати продажі та охопити ширшу аудиторію.
• Інші торговельні майданчики, присвячені мистецтву допоможе вам з'явитися там, де збираються любителі мистецтва (Society 6, Artfinder, Saatchi Art, Fine Art America тощо).
• Канали продажів у соціальних мережах як Facebook і Instagram що інтегруються з вашим Магазин магазину. Продавати в TikTok і біжи Реклама TikTok щоб залучити шанувальників до вашого магазину.
• оптова або консигнацію до інших онлайн-бутіків та галерей. Ви можете переглядати оптові ринки, щоб знайти сумісних роздрібних продавців, які хочуть продавати ваші твори мистецтва.
• спільні роботи з іншими художниками, які продають твори мистецтва онлайн. Залучіть їхню аудиторію до спільної роботи, щоб продавати та просувати їх як на своєму сайті, так і на їхньому.

Кет продає продукцію безпосередньо клієнтам і працює над індивідуальними проектами для клієнтів і брендів, окрім свого оптового бізнесу. «Якби я спробувала збалансувати все це з самого початку», — каже вона, — «гадаю, я б була приголомшена». 

9. Продавайте своє мистецтво офлайн: виставки в галереях, спливаючих вікнах та події

Оскільки Марія часто працює в традиційних техніках, значна частина впливу текстури та масштабу її робіт втрачається в цифровому форматі. «Це справжня фізична робота, тому, коли ми робимо виставки, ви можете зайти в галерею та побачити, що я реальна людина, яка має технічні навички та може створювати картини та масштабні інсталяції», – каже вона. 

Митці також можуть спілкуватися з шанувальниками та знаходити нову аудиторію, продаючи мистецтво офлайн. Ви можете використовувати особистий досвід, щоб повернути людей до вашого інтернет-магазину.

Враховуйте наступне, продаючи власні твори мистецтва в реальному житті:

• Співпрацюйте з галереєю, щоб виставляти роботи та створювати ажіотаж.
• Перегляньте місцеві арт-ринки, ярмарки та заходи та облаштуйте одноразовий або напівпостійний стенд.
• Здійснюйте консигнацію або оптову торгівлю з магазинами мистецтва, подарунків чи товарів для дому, або ж створіть невеликий магазин. спливаючий в межах існуючого магазину.
• Відкрийте свою студію для публіки, коли запускаєте вебсайт, або ж щотижня дотримуйтесь графіку роботи студії, щоб запросити шанувальників долучитися до вашого процесу.
• Запустіть a pop-up магазин (співпрацюйте з іншими митцями, щоб зменшити витрати).
• «Позичайте» або передайте роботи для декору роздрібним підприємствам, що розвиваються, таким як кафе, в обмін на рекламу.

Досягнення в технологіях, такі як 3D та доповнена реальність для інтернет-магазинів та тенденція до цифрового досвіду можуть ознаменувати великі зміни у світі мистецтва в майбутньому. Важливо дотримуватися споживчі тенденції поки ви навчитеся продавати свої твори мистецтва та розвивати свій бізнес.

10. Співпрацюйте з галереями, щоб продавати свої твори мистецтва

Ви можете співпрацювати з галереями, щоб продавати свої твори мистецтва від вашого імені, якщо вас не цікавить комерційна сторона мистецтва, або як додатковий канал для доповнення ваших власних зусиль. Таке партнерство може надати вам доступ до нової аудиторії, включаючи серйозних покупців творів мистецтва та колекціонерів творів мистецтва.

Ось кілька порад щодо роботи з галереями:

• DO Перегляньте акаунти галереї в соціальних мережах. «Якщо у вас більше підписників, ніж у цієї галереї, або у цієї галереї небагато підписників, це може змусити вас задуматися», — каже Кен. Галерея повинна мати можливість розповісти вам більше, ніж ви можете отримати самі.
• НЕ звертайтеся до галереї через соціальні мережі (якщо вони спеціально не просять про це). «Хоча соціальні мережі є для нас основним пріоритетом, це не дуже професійний спосіб заявити про себе, якщо ви художник», — каже Кен.

• DO своє дослідження та звертайтеся лише до тих галерей, які представляють роботи, що відповідають вашому власному стилю. «Ви не можете продавати вуличне мистецтво тому, хто колекціонує імпресіонізм», — каже Кен.
• НЕ пожертвуйте якістю заради кількості. «Це неприємно, коли художник, який сподівається привернути нашу увагу, позначає нас та 20 інших галерей в одному дописі». Виберіть кілька найкращих галерей, з якими ви найбільше хочете співпрацювати, і надішліть кожній індивідуальне повідомлення.

• DO ваше домашнє завдання. «Знайдіть ім’я директора або куратора галереї», — каже Кен. «Можливість персоналізувати електронний лист — це чудовий перший крок у цьому процесі».

11. Ліцензуйте своє мистецтво 

Окрім продажу фізичних творів мистецтва — як оригіналів, так і репродукцій — існує ще один спосіб заробити гроші як художник: ліцензування. Ліцензування вашого мистецтва передбачає продаж дозволу бренду, бізнесу, установі, агентству, сайту стокової фотографії або особі на використання цифрової версії вашого зображення для певного випадку використання та у певні часові рамки.

Ліцензійні договори різняться та можуть включати необмежені права використання або право використовувати цифрове художнє зображення необмежений термін, хоча зазвичай існують обмеження для захисту автора. Зрозумійте, що ви підписуєте, перш ніж укладати будь-яку юридичну угоду, і переконайтеся, що ви все ще зберігаєте право власності на своє зображення.

Порада: Зверніться до юриста з договорів за допомогою в обговоренні умов ваших ліцензійних угод. Це особливо важливо, оскільки ви здобуваєте більший престиж або зростає вартість вашого твору мистецтва.

12. Просувайте свій арт-бренд

Багато митців, як-от Марія, починали в соціальних мережах, спочатку залучаючи аудиторію, перш ніж відкривати магазин і монетизувати свої роботи. Канал, де ви отримали найбільшу популярність на початку, є природним місцем для витрачання вашої енергії та маркетингових коштів.

Artist Адам Спічала використовує Instagram — платформу, де у нього понад 100,000 XNUMX підписників — для просування своєї роботи та друкарні.

Існує кілька способів просування вашого мистецтва та залучення трафіку до ваших каналів збуту. Спробуйте ці маркетингові стратегії для вашого бренду:

• Платні оголошення. Запускайте рекламні кампанії на таких платформах, як Google або Facebook.
• Інвестуйте в органічний контент для соціальних мереж, регулярно публікуючи дописи та часто взаємодіючи з шанувальниками й онлайн-спільнотами мистецтва. 
• Проводьте конкурси або пропонуйте ексклюзивні знижки. Використовуйте їх, щоб допомогти вам сформувати список розсилки електронною поштою.
• Використовуйте маркетинг впливу. Звертайтеся до творців та преси, коли запускатимете свій сайт або нову колекцію.
• Застосуйте SEO. Дізнайтеся про SEO електронної комерції щоб покращити видимість вашого магазину в пошукових системах.
• Спробуйте офлайн-маркетингБеріть участь у художніх виставках та ярмарках або співпрацюйте з галереєю, щоб розширити свій охоплення нової, ширшої аудиторії.
• Використовуйте контент-маркетинг. Використовуйте свій досвід для створення контенту на тему мистецтва, навчальних посібників, закулісних екскурсій тощо, або через блог, обліковий запис TikTok, канал YouTube або подкаст.

Artist Сегун Цезар запрошує шанувальників за лаштунки, демонструючи процес створення його картин.

Дізнайтеся більше:

• Перевірені стратегії для стрімкого збільшення трафіку веб-сайту
  
• Посібник з маркетингу в TikTok: ефективні поради та стратегії
  

13. Упакуйте та відправте свої твори мистецтва

Оскільки мистецтво — це візуальна річ, вам слід звертати увагу на найдрібніші деталі, аж до того, як ваш витвір мистецтва упаковано та доставлено. Мистецтво, яке прибуває неушкодженим, — це абсолютний мінімум — дайте своїм клієнтам досвід розпакування що відповідає якості та турботі, яку ви вкладаєте у свою роботу. 

Оскільки мистецтво може бути крихким, дотримуйтесь цих рекомендацій, щоб забезпечити доставку вашої роботи цілою та неушкодженою.

Доставка творів мистецтва своїми руками

Якщо ви відправляєте оригінальні твори мистецтва або вирішили відправляти друковані вироби та полотна самостійно, а не через друкарню та компанію з виконання замовлень, будьте особливо обережні з упаковкою. Більші друковані вироби та постери найкраще відправляти в картонних поштових тубах, а менші – у жорстких картонних поштових конвертах. 

Використовуйте пергамін (водостійкий та жиростійкий папір) або прозорі целофанові чохли для захисту відбитків в упаковці. фірмова упаковка як паперовий папірець або поліетиленові конверти з вашим брендингом чи художнім оформленням можуть викликати захоплення у клієнтів та покращити їхній досвід взаємодії з вашим брендом.

Багато платформи електронної комерції інтегруйтеся з постачальниками послуг доставки та додатками для доставки, щоб знайти найкращі тарифи на доставку для кожного ринку та посилки. Визначте, чи пропонуватимете ви безкоштовну доставку та включите вартість доставки до роздрібної ціни, чи стягуватимете фіксовану плату, щоб забезпечити прозорість доставки.

Доставка дорогих та великогабаритних оригінальних творів мистецтва

Для робіт у рамках та полотен потрібні додаткові запобіжні заходи. Магазини пакувальних матеріалів пропонують пакувальні та транспортні матеріали, такі як картонні кутники та коробки спеціальних розмірів, розроблені спеціально для творів мистецтва.

Якщо ви відправляєте оригінальні роботи до галереї або колекціонеру творів мистецтва, є способи скоротити витрати. «Іноді ми просто розтягуємо полотно, згортаємо його в трубку та відправляємо таким чином, що значно знижує витрати на доставку», — каже Кен. «Тоді ми можемо натягнути полотно на місці».

Доставка творів мистецтва безпосередньо з друком на замовлення

Найпростіший спосіб продавати твори мистецтва онлайн – це передати всі послуги друку, виконання замовлень та доставки партнеру з друку на вимогу. Вони можуть отримати доступ до вигідних тарифів на доставку завдяки обсягам замовлень та партнерству з перевізниками.

Страхування доставки творів мистецтва

Страхування важливе під час доставки оригінальних робіт, оскільки втрачену або пошкоджену посилку неможливо відновити. Багато стандартних перевізників пропонують досить базове страхування для більшості посилок, і якщо ви продаєте свої твори мистецтва, вам слід ознайомитися з конкретними додатковими витратами на покриття та обмеженнями страхових пропозицій кожного перевізника. 

Для дорогих робіт, незважаючи на вищі витрати, зверніться до приватної транспортної компанії або перевізника, який спеціалізується на обробці творів мистецтва.

Дізнайтеся більше:

• Як відправляти товари клієнтам

14. Розумійте плагіат та авторське право для художників

І Марія, і Кен кажуть, що копіювання та плагіат — це просто прикра реальність ведення бізнесу. Марія звернулася до суду лише один раз, перш ніж змінити свою точку зору.

Марія сприймає наслідувачів Hatecopy як ознаку того, що вона натрапила на щось цікаве. «Це ознака того, що я надихаю інших і що те, що я роблю, правильно, бо інакше вони б мене не копіювали», – каже вона. «Мене це більше не ображає і не турбує».

Для галерей, які представляють творчість кількох художників і продають твори мистецтва онлайн, веб-сайти-копії є постійною проблемою. «На жаль, це частина того, як влаштований світ. Ми робимо все можливе, але таке трапляється», — каже Кен.

Хоча копіювання може бути реальністю, митці та підприємства мають право на захист і повинні звернутися за порадою до адвоката з авторського права, щоб захистити інтелектуальну власність, перш ніж відбудеться порушення.

Почніть продавати твори мистецтва онлайн вже сьогодні 

Для багатьох художників-початківців найкращий спосіб навчитися продавати свої твори мистецтва онлайн — це просто почати з того, що у вас є в розпорядженні. Кет розпочала свій арт-бізнес зі вільної спальні. Чи то підвал, чи кухонний стіл, онлайн-продаж може стати вашим стартовим майданчиком. А як гнучка та зручна для початківців платформа, Shopify підтримуватиме ваш бізнес на кожному кроці.

Почати сьогодні або дізнатися більше про інструменти Shopify для продажу будь-де.

Ілюстрація Піта Раяна

Ця стаття спочатку з'явилася на Shopify і доступний тут для подальшого ознайомлення.